16-23 Luglio 2016, Ex-convento, Belmonte Calabro

The Revolution

Creatività sociale a fini investigativi

Hosted by Ex Convento.

Con Jane McAllister, Sandra Denicke-Polcher, Joseph Kohlmaier and Cathy Heller Jones, Robert Mull and Catrina Beevor

Studenti e professori imparano facendo

Il motto centrale è che non produciamo più prodotti ma processi. Vogliamo indagare e iniziare a comprendere questa relazione attraverso un programma di eventi itineranti in giro per l’Italia che esplorerà ed espanderà l’idea di creatività sociale.

A Belmonte Calabro, nel sud Italia, attori e contadini Stefano e Paola hanno rilevato un ex convento del XVII secolo che usano per eventi culinari e teatrali. L’antico convento e il suo giardino si trovano in uno dei paesaggi più belli e verdeggianti d’Italia, vicino al villaggio di Belmonte Calabro, uno dei “gioielli” nel sud montuoso d’Italia, a quindici minuti dal mare.

Il paesaggio calabrese e le sue storie, il convento, il villaggio e la sua comunità, che attualmente ospita un gruppo di rifugiati, forniscono il contesto e il sito di un seminario estivo internazionale di una settimana gestito da La Rivoluzione delle Seppie insieme a un gruppo di praticanti e artisti che provengono da campi diversi come architettura, musica, teatro e arti dello spettacolo. Gli studenti e i tutor in visita condivideranno le loro idee attorno al tipico lungo tavolo comune che è un simbolo del modo di vivere delle monache, ma anche una parte fondamentale della tradizione calabrese in cui cucinare e mangiare insieme costituisce il luogo in cui identità, comunità e condivisione le idee emergono.

Outcome

Il workshop parte dal manifesto di La Rivoluzione delle Seppie con l’obiettivo di sviluppare una serie di interventi temporanei e permanenti nel convento, nei suoi terreni e intorno al villaggio. La natura materiale di questi interventi, la loro identità, soggetto e programma rimangono indeterminati fino all’inizio del seminario e si evolvono man mano che procede – emergendo dagli incontri tra studenti, residenti locali e la comunità di rifugiati.

Una serie di seminari, conferenze, conversazioni ed eventi condotti da tutor in visita durante la settimana aiutano a sintetizzare idee diverse e fornire indicazioni. L’idea di processo, l’apprendimento come insegnamento, il fare come pensare e la formazione di un progetto concreto da un punto di partenza indeterminato è alla base di questo seminario. L’interazione tra studenti di diversa provenienza, tutor ed esperti di diversi settori, le persone che vivono nella zona e i rifugiati che sono ospitati nel villaggio costituisce il punto di partenza per tutto il lavoro che avverrà.

La partecipazione al seminario e il suo risultato, che dovrebbe aumentare il sito, sono un obiettivo cruciale per tutti i partecipanti. Gli “strumenti” che i partecipanti condividono per raggiungere provengono da tutta la comunità partecipante e coprono una gamma che spazia dagli interventi architettonici, all’ascolto e al lavoro con il suono, al lavoro performativo, alla coreografia e ai modi di lavorare riuniti sulla nostra tavola di cibo e vino.

L’elogio all’ozio sperimentato durante la settimana ha portato alla scoperta dell’autocostruzione e della convivialità come strumento di progettazione condivisa. Concludendo con la dichiarazione dello stato di fatto, che rilassandosi nell’orto non si mangia, e apprezzando le diverse azioni di studio dello stesso.

Tutta l’esperienza e l’output sono stati interamente documentati nell’ambito di una mostra che nell’ambito degli eventi di chiusura della Biennale di Venezia.

Belmonte Calabro Balcony
Discussione di gruppo attorno al cantiere
Disegni all'aria a pensare
Cena comunitaria in paese
Giornata al workshop
Giornata al workshop
Visita al centro accoglienza di Amantea

Galleria

Le foto della settimana di workshop

Rivivi e scopri i momenti passati al workshop. In particolare le attività, le esperienze e i luoghi visitati nella settimana di laboratorio creativo sociale a Belmonte Calabro.

Diario

Prodotto per l’evento collaterale a Gang City, Biennale di Venezia

Sono stati discussi i temi affrontati durante la settimana e i piani che si sono definiti assieme durante il laboratorio. Il diario è stato presentato come evento collaterale, hosted by Gang City, alla Biennale di Venezia del 2016.

    Tutor in visita:

    Sandra Denicke-Polcher

    Sandra Denicke-Polcher

    Sandra Denicke-Polcher è vicedirettore presso la London Met’s School of Architecture dal 2013 e dal 2000 insegna Live Projects Studio 3 a London Met. Dal 2000 è coordinatrice di corsi aziendali e corsi brevi per la School of Architecture. Collegamenti internazionali della scuola con MARZO a Mosca e per il programma del Brasile a San Paolo.

    Sandra si è laureata con il Dipl.-Ing. alla TU Berlin nel 2000 e con il Diploma AA alla Architectural Association School of Architecture nel 1998. Ha studiato a Berlino, Lione e Londra. Attraverso l’insegnamento, Sandra esplora le opportunità e le sfide di impegnarsi con progetti dal vivo come parte dell’educazione architettonica basata sull’università. Con un’enfasi su progetti pubblici, avviati da studenti e tutor, il suo lavoro identifica le complesse relazioni tra educazione architettonica e pratica. I progetti live includono Made in Hayes, The Aldgate Project, Outdoor Stage a Kronberg, Germania e altri. La sua ricerca sulla pedagogia è evidente attraverso contributi regolari a conferenze e pubblicazioni.

    Sandra è stato membro del panel interno ed esterno per le convalide dei corsi, nonché membro della giuria in concorsi internazionali. I suoi ruoli passati a London Met includono il responsabile del corso per il Diploma professionale in architettura (parte 2) e il responsabile del corso per architettura BA (Hons) (parte 1). È stata anche leader del modulo per vari moduli universitari presso la School of Architecture.

    In pratica privata Sandra è socio fondatore di Studio 3 – Architecture + Urbanism e di opere pubbliche. I suoi progetti includono il progetto di riqualificazione urbana presso il Waterfront di Geesthacht, in Germania, dal 1999 al 2005 (assegnato il primo premio per l’edilizia esemplare nel regno pubblico, Germania). Ha lavorato a progetti nel Regno Unito, in Germania e in Iran (UN Habitat, Nairobi).

    Joseph Kohlmaier and Cathy Heller Jones

    Joseph Kohlmaier and Cathy Heller Jones

    Joseph Kohlmaier ha fondato Musarc, uno dei gruppi più corali e performativi di Londra, nel 2008 e ne fa il direttore creativo. Il lavoro di Joseph attraversa diverse discipline e riunisce pratiche come la scrittura, il design, l’insegnamento, la performance, il lavoro editoriale e curatoriale e la composizione. È professore ordinario di storia e teoria dell’architettura presso The Cass, Metropolitan University di Londra, dove insegna anche uno studio di tesi trasversale sulla performance e sul processo creativo. Dirige un modulo post-laurea di studi contestuali su suono, architettura e città; e sta preparando un nuovo corso post-laurea: MA per progetto: corso di poetica. Joseph è uno dei direttori fondatori dello studio di grafica Polimekanos e fondatore ed editore della sua pubblicazione editoriale Cours de Poétique.

    Cathy Heller Jones è la direttrice musicale di Musarc. Il suo lavoro professionale combina direzione, canto, insegnamento e produzione. La sua carriera di cantante l’ha portata in tutto il mondo, in gran parte con l’ensemble London Voices. Ha fatto un tour con Steve Reich nel Regno Unito, con Kaija Saariaho a Londra e New York, e ha cantato nella premiere parigina dell’opera El Niño di John Adams, diretta da Peter Sellars. Ha lavorato con John Adams in produzioni concertistiche di El Niño e Nixon in Cina sia in Europa che nel Regno Unito, e ha registrato le opere vocali / corali complete di Leonard Bernstein con Simon Rattle e Kent Nagano. Ha girato la Cina in esibizioni centenarie di War Requiem e Peter Grimes di Britten e può essere ascoltata nella colonna sonora di decine di film e registrazioni corali, lavorando con i compositori John Williams, Howard Shore, Alexandre Desplat e Paul McCartney. Cathy è la direttrice musicale della Sinagoga ebraica liberale di Londra e insegna canto alla St. Albans High School for Girls dove dirige anche il coro da camera.

    Robert Mull

    Robert Mull

    Robert Mull è co-fondatore della NATO (Narrative Architecture Today). La NATO ha realizzato progetti, allestito mostre e azioni e prodotto una rivista che esplora il rapporto tra arte, architettura e movimento fai-da-te degli anni ’80. Mull ha insegnato in molti contesti, tenendo cattedre in visita presso l’Accademia di Belle Arti di Vienna e le Università tecniche di Vienna e Innsbruck e tutoraggio negli Stati Uniti, Seul, Taiwan, Mosca, Berlino e Lima. Mull è diventato congiunto decano della Facoltà di Arte, Media e Design di Sir John Cass e Facoltà di Architettura e Design del territorio nel 2011 e li ha riuniti per formare una nuova Facoltà – La Facoltà di Arte, Architettura e Design di Sir John Cass, conosciuta semplicemente come The Cass dal 2012 al 2015, dove è stato Decano e Direttore dell’architettura e dirige l’unità libera. Attualmente Mull è Visiting Professor presso l’Università di Umea e consulente dello studio di progettazione urbana Publica. Mull è stato curatore della serie “Turncoats” ed è stato recentemente coinvolto nelle crisi dei rifugiati a Calais, Lesbo e Izmir ed è stato curatore di “Papers” un festival di un giorno che celebra l’arte, l’architettura e la cultura delle crisi dei rifugiati tenute al Barbican Center il 12 giugno 2016.

    Catrina Beevor

    Catrina Beevor

    Catrina Beevor ha lavorato in collaborazione con Robert Mull dagli anni ottanta; il loro lavoro di pratica si è concentrato sull’edilizia abitativa, sia privata che sociale, e su progetti artistici e di dominio pubblico. Dopo essersi diplomata in AA, ha co-fondato il gruppo NATO ed è stata Master Unit presso AA, TU Vienna e LMU. Dal 2009 è Tutor dell’Unità Libera al Cass. I progetti attuali includono una casa per un amante dell’arte, una conversione in elenco e un ostello per i volontari che lavorano con i rifugiati in Turchia. L’anno prossimo insegnerà in Svezia e a Londra.
    Jane McAllister

    Jane McAllister

    Jane McAllister è architetto e accademico a tempo pieno in qualità di capo corso per l’architettura BA presso la Facoltà di arte, architettura e design della London Metropolitan University di Sir John Cass. Negli ultimi anni è stata coautrice del processo di progettazione architettonica e dello sviluppo per il progetto City Farm che è diventato oggetto del suo dottorato di ricerca per progetto.

    I suoi interessi teorici sono nel ruolo del mito come parte della memoria culturale e di come si manifesta come ornamento negli edifici. Insegna anche la pratica professionale e ha lavorato in collaborazione e ha pubblicato numerosi progetti visivi, scritti e progetti di costruzione tra cui “The Politics of Making 2007. In precedenza era docente alla Oxford Brookes University, dove insegnava studi di progettazione a livello di UG e PG ed era ricercatrice presso la Westminster University.

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